Альманах
Исследование и поиск своего стиля через эмоции и воспоминания — такая важная и нужная сюжетная линия в истории каждого художника. Каким бы уникальным ни был язык, на котором мы пытаемся завязать диалог с миром, именно желание говорить делает возможным этот разговор.
Текст: Маргарита Гусь
Путь Веры Зверевой начался с классической живописи маслом, а привёл к фирменной комбинации аналоговой и цифровой графики, через которую получилось намного лучше передать состояние современного человека.
Через «битые графические элементы» художница исследует сложность человеческих эмоций. В её работах смотрящий нередко может заметить смелые контрастные графические изображения человеческих фигур. Они искажаются и размываются, втягивая зрителя в уникальный творческий процесс. Эти образы хотят показать, насколько тонок, изменчив и поэтичен мир чувств.
Ольга Регина — фотограф-экспериментатор, находящий вдохновение в разных частях света. Для нее каждое путешествие — способ увидеть новый пейзаж глазами ребёнка. Искусные манипуляции изображений в цифровом формате, где иногда проглядываются ручная роспись. Такая деталь нужна, чтобы напомнить зрителям об эмоциях и той безграничной радости, которую они когда-то испытали, впервые столкнувшись с чем-то новым в этом мире.
В своих работах феномен памяти Тимур Антонов изображает через портреты и воспоминания, которые преломляются и меняют личность в её замкнутой системе. Этот процесс подобен живописи или созданию скульптуры. Его работы — это послойное нанесение каждой детали, которые раз за разом перезаписываются и упрощаются, оставляя главное на поверхности. Портрет человека для художника — самое ценное. В нем любой существующий смысл, любое знание находит свое отражение.
Тимур Антонов
Я работаю с бумагой как материалом, на котором остаются следы происходящих внешних процессов. Работа с акварельной бумагой позволяет мне смывать водой «воспоминания» и наносить новые, пигмент карандаша распространяется / стирается / трансформируется случайным образом, подобно тому, как этот процесс деформации воспоминаний не зависит от усилий человека при работе с собственной памятью.
Екатерина Тарасова — художник-график из Москвы. Катя работает в традиционных графических техниках, владеет печатью, линогравюрой, офортом и монотипией. Работая в смешанных стилях реализма, импрессионизма и абстракции, художница показывает фрагменты повседневной жизни, которые часто остаются незамеченными. Такие простые сюжеты и формы — способ замедлиться вне суеты, разглядеть красоту мелочей и будничных дел, на которых строится наша жизнь.
Екатерина Тарасова
Работы выполнены тушью и пером на тисненой бумаге
Александра Коннер — фотограф, которая работает с черно-белой арт-фотографией. В своих снимках через монохром она с помощью уменьшения визуально отвлекающих факторов выводит на первый план нужные эмоции и детали. Классический стиль с довольно высокой контрастностью делает акцент на графическую композицию, компоновку кадра, а также работу с задним и передним планом. Это помогает зрителю расставить визуальные приоритеты на «серой» шкале яркости.